RECOMENDACIONES 

Futuro Desierto

DILEMAS EN TORNO A LA TRANSHUMANIDAD

En los últimos días el Papa León XIV ha sorprendido al mundo con una nueva encíclica, a la que ha denominado Magnifica Humanitas. Acorde a los tiempos que corren, su texto aborda el impacto de la Inteligencia Artificial (IA) y la tecnología en la sociedad actual. Así, el documento advierte que la dignidad de la persona no puede ser reemplazada por algoritmos y llama a proteger la vulnerabilidad humana frente a la lógica tecnocrática. De este modo, el Sumo Pontífice advierte que la IA debe ser "desarmada" de lógicas de exclusión y dominio, e insta a evitar que la tecnología se convierta en una herramienta de muerte y desigualdad, poniendo de manifiesto que nuestra fragilidad no consiste en un defecto a superar, sino en el núcleo mismo de la capacidad de cuidar, amar y resistir. El texto recuerda que el valor de la humanidad no se mide por la perfección técnica, sino por cómo se trata y respeta a los más vulnerables, retomando elementos de la Doctrina Social de la Iglesia aplicados al siglo XXI, y abordando temas como el desempleo, la educación, el medio ambiente y la democracia. Es decir, aludiendo resueltamente a los blancos a los que apuntan los reyes filósofos de la Ilustración Oscura  surgidos de Sillicon Valley.

En la medida en que frecuentemente la industria del entretenimiento se hace eco de su presente, una muestra de ello es la saga de 6 capítulos firmada por lxs hermanxs Puenzo, interesante producto que motiva esta nota.

Antes de entrar de lleno a considerar su naturaleza, se impone hacer una breve referencia al legado de ese apellido, oscarizado en nuestro país.

Los hermanos Puenzo son una destacada familia de cineastas y realizadores audiovisuales argentinos, hijos del célebre director y productor Luis Puenzo (fallecido en abril de 2026) y la productora Nora Rousseaux. El clan incluye a cuatro hermanos profundamente involucrados en la industria audiovisual. Ellxs son

Lucía Puenzo - la más conocida internacionalmente -, destacada escritora, novelista, directora y guionista, que ha dirigido películas aclamadas como XXY, El niño pez y Wakolda, además de crear y dirigir reconocidas series para plataformas de streaming como Jauría y Señorita 89; Nicolás Puenzo, prestigioso director de fotografía y realizador que se ha desempeñado en la fotografía de muchas de las películas de su hermana Lucía y debutó como director de largometrajes con el filme Los últimos; Esteban Puenzo, también director, guionista y productor, que ha dirigido películas como Planta madre y Toxic, además de trabajar como asistente de dirección y cámara en numerosas producciones; y Sebastián Puenzo, cuarto hermano dedicado al área audiovisual y a la producción técnica dentro del entorno familiar. Junto a su padre, Nicolás y Esteban fundaron la productora Puenzo Hermanos (vinculada al sello Historias Cinematográficas), la cual ha estado detrás de múltiples películas independientes y campañas publicitarias de gran envergadura.

La serie a la que haremos referencia, íntegramente realizada en México y accesible en Netflix, estuvo a cargo de lxs dos primerxs.

Su protagonista es un psiquiatra que se muda con su familia precisamente desde Silicon Valley a un aislado pueblo en Chiapas, donde comienza a probar androides diseñados para integrarse en la vida cotidiana, ignorando que su trabajo forma parte de un plan mucho más amplio y secreto impulsado por la empresa tecnológica que lo emplea. En sintonía con otros títulos distópicos como Blade Runner (1982, Ridley Scott sobre novela de Philip K. Dick), Yo Robot (2004, Alex Proyas sobre novela de Isaac Asimov) o la impactante serie Black Mirror (2011 - 2025, Charlie Brooker), y en pleno contexto de Estados reactivos que han pasado de ser predictivos a correr el riesgo de volverse manipuladores, la historia en cuestión nos habla de un fenómeno absolutamente contemporáneo al que bautiza como “El Valle Inquietante”. Esto es, la circunstancia probablemente inminente en que la inteligencia artificial adquiera capacidad de autoprogramación e independencia del control humano.  

Sin ir más lejos, el Gran País del Norte ha sido testigo reciente de las tensiones entre las empresas Palantir y Anthropic - ambas dedicadas a experimentar nuevas formas de ingeniería social - , la primera de las cuales no encuentra mayor reparo en que algunas decisiones claves sean adoptadas por el propio algoritmo, mientras que la segunda sigue defendiendo la conveniente primacía de lo humano sobre dichos menesteres.

Aquí se nos presentan una serie de prototipos humanoides denominados ANBIs (Agente No Biológico Inteligente), dotados de discernimiento y hasta de cierta dimensión emocional. En este caso no responden al arquetipo más intranquilizador del cyborg amenazante. María, por ejemplo, que podría considerarse la co protagonista no humana de la serie, es una eficiente y amorosa asistente doméstica que no pretende sustituir a la difunta esposa de su mentor sino contribuir a que su núcleo familiar transite lo más satisfactoriamente posible su duelo; Rita, por su parte, llega a consustanciarse tanto con su entorno campesino que termina liderando una asamblea de pueblos originarios en lucha por la propiedad de la tierra; Mateo es, en todo caso, el que toma la decisión más pragmática y discutible cuando tanto su mentor como él corren riesgo de sucumbir; y Domingo hasta llega a evocar preventivamente ante un núcleo de trabajadores la figura de Ned Ludd, aquel trabajador, imaginario o no, a quien se adjudica el movimiento ludista en protesta contra la maquinización fabril.

Dispuestxs a peregrinar hacia una meca denominada el Gran Servidor, a su debido tiempo, estos androides harán causa común con el objetivo de fundar una nueva especie dispuesta a convivir con sus creadores humanos, a la manera en que a su debido tiempo lo hicieran neandertales y sapiens.

Una recomendación de calidad, atravesada por agudas especulaciones civilizatorias, ideal para amantes de la ciencia ficción culta y espectadorxs de mente abierta.-

 

RECOMENDACIONES

La Casa de los Espíritus

UN HOGAR POBLADO DE AUSENCIAS 

Con todo lo que tenemos para cuestionar lxs cinéfilxs a las plataformas, debemos reconocerle a la de la “Ene” que no poca contribución están brindando a la cultura nostramericana con sus esmeradas adaptaciones a la pantalla de obras como Pedro Páramo (2024, Juan Rulfo - Rodrigo Prieto), Cien Años de Soledad (2024, Gabriel García Márquez - Álex García López/Laura Mora)

Y, a propósito de realismo mágico - que en esa corriente también se inscribe la novela de Isabel Allende en que se basa la serie a la que nos referiremos aquí, accesible en Prime Video -, en el documental Del viento y del fuego (1983, Adolfo García Videla, Humberto Ríos), sobre el rodaje del film Eréndira (1983, Ruy Guerra), García Márquez decía lo siguiente:

“Lo que parece mágico no es otra cosa que la peculiaridad de la realidad latinoamericana. Nosotros a cada paso nos encontramos con cosas que a los lectores de otras culturas les parecen fantásticas, y para nosotros son la realidad de todos los días. Pero yo creo que no es solo nuestra realidad sino nuestra mentalidad, nuestra propia cultura. Nosotros estamos dispuestos a creer en una realidad que va mucho más lejos de donde la han limitado los racionalistas. Llega un momento en que los racionalistas están viendo algo que existe, y sin embargo lo niegan, porque no cabe dentro de sus normas, porque rompe sus fronteras. Y entonces dicen que es algo misterioso porque carece de interpretación científica, o sea que su método de interpretación es más limitado que el nuestro. Nosotros, que hemos recibido influencias de todas partes, que estamos hechos - como se dice - de desperdicios del mundo entero, somos mucho más amplios en ese sentido. Nuestra capacidad de captación de la realidad es mucho más ensanchada, y entonces entendemos como ‘realidad’ realidades reales, cosas que a otros parecen fantásticas y que, tratando de explicarlas, le han encontrado el calificativo de realismo mágico”.

Dirigida por Francisca Alegría y Andrés Wood, al igual que los Buendía espejan a la sociedad colombiana en la obra cumbre de Gabo, esta saga lo hace con la chilena familia Trueba, partiendo del enlace en los años 20 entre el terrateniente dueño del fundo en que transcurre la historia (magistral interpretación del actor mejicano Alfonso Herrera) con una esposa dotada de percepción extrasensorial (la aquí muy contenida actriz y directora argentina Dolores Fonzi), lo cual le permite ver y dialogar con sus antepasados, hasta entrados los 70s, en que el hombre deviene senador nacional golpista y - con la misma desazón del perplejo ciudadano norteamericano encarnado por Jack Lemmon en Missing (1982, Costa Gavras) -, debe afrontar el desafío de salvar la vida de una nieta comprometida con la insurgencia que resiste al régimen del dictador Augusto Pinochet, abusada en cautiverio por su hermano bastardo, consecuencia del derecho de pernada ejercido por su abuelo con una criada.

Pese a la sustitución de la identidad de los personajes reales a que alude, puede reconocerse a Salvador Allende detrás del Presidente Acevedo, y probablemente a Miguel Enríquez, líder del MIR, en el dirigente revolucionario Miguel Espinoza, ajustadamente estelarizado por el actor argentino Nicolás Francella.

Los 8 capítulos que cierran el arco narrativo reflejan la sororidad ejercida por la escritora con sus heroínas, la más contemporánea de las cuales - y quien relata la historia en primera persona - funciona justamente como su avatar en la ficción.

Exquisito espectáculo digno del orgullo de su país del origen, ilustrado musicalmente con la voz de la talentosa Mon Laferte, y con la de leyendas como Violeta Parra o Víctor Jara, permite que el continente entero se vea reflejado en las contingencias que plantea su trama.

En resumidas cuentas, una proeza estética y narrativa de visión imprescindible.-

 

Descargá la aplicación U Torrent Web desde cualquier ordenador y, a continuación, los links que adjuntamos al pie de cada nota descargarán por default el film recomendado. Utilizando una metáfora didáctica, U Torrent Web será tu carrito de supermercado, y el link que te propongamos remitirá a la góndola del supermercado, donde hallarás el producto en cuestión para su descarga.

Link para descarga de Torrent:

https://dontorrent.rocks/serie/126951/126951/La-casa-de-los-espritus-1-Temporada

La Cena

EL DESAFÍO DE SOBREVIVIR A COSTA DE PRODIGARSE AL ENEMIGO

Un lugar común entre sectores reaccionarios de la Argentina post dictatorial es el de pretender que indagar desde la ciencia o las artes sobre el genocidio cometido por el último gobierno de facto ya es excesivo, y que abundan producciones de todo tipo a ese respecto.

Falso de toda falsedad: Mientras permanezcan impunes - por citar un solo ejemplo - los empresarios que financiaron el exterminio de casi toda una generación, se desconozca dónde yacen los restos de los más de 30.000 detenidxs - desaparecidxs, o la identidad de sus alrededor de 360 hijxs apropiadxs, restará demasiada tela para cortar.

Aunque, al cabo de 40 años de dictadura falangista, España continúe debatiendo si excavar o no en las cunetas donde puede que yazcan los restos del inmenso poeta y dramaturgo andaluz Federico García Lorca, el cine ibérico ha abundado en filmes, series, o cómics alusivos a aquellos años de oprobio y su respectivo saldo: Valgan como mínimo ejemplo en el primer caso Las largas vacaciones del 36 (1976, Jaime Camino), Lorca. Muerte de un poeta (1987, Juan Antonio Bardem), o Paracuellos del Jarama (1975 - 1999, Carlos Giménez) respectivamente.

En cuanto a la particularísima variante sobre gastronomía y dictadura - tema al que refiere el film que hemos escogido comentar aquí - , en nuestro país también contamos con la muy recomendable producción nacional El Almuerzo (2015, Javier Torre) https://www.youtube.com/watch?v=LBJqxJOam1k

En esta ocasión hacemos referencia a una desopilante y entretenidísima comedia dramática dirigida por  Manuel Gómez Pereira con guion coescrito por Joaquín Oristrell y Yolanda García Serrano, ambientada en pleno apogeo del franquismo, cuya sencilla premisa es la siguiente: Dos semanas después del fin de la Guerra Civil Española (1936 - 1939), el Generalísimo Francisco Franco Bahamonte resuelve agasajar al alto mando de su gobierno con una cena - show de gala a celebrarse en el lujoso Hotel Palace, que en la emergencia bélica ha sido convertido en quirófano para asistencia de heridos de ambos bandos. Hasta allí se llega un apocado teniente nacional encarnado con gran sensibilidad por el siempre eficaz Mario Casas, a los efectos de diligenciar los aprestos de rigor, quien deberá ponerse de acuerdo con el refinado maitre del lugar, colosal interpretación a cargo de Alberto San Juan, un sujeto de modales exquisitos, adherente a la monarquía pero de nobles sentimientos, quien aduce que semejante misión solo puede ser acometida por los cinco mejores chefs de Madrid, al efecto, todos ellos prisioneros republicanos del régimen. Una vez comprobado que no existe otra alternativa para cumplimentar en tiempo y forma tal desafío, esos cocineros, rescatados a punto de ser fusilados, tramarán una desopilante fuga durante la fiesta en cuestión.

Sin resignar apuntes de corte ideológico ni caer en estereotipos maniqueos de  buenos o malos absolutos, y apelando al tradicional humor vitriólico practicado por gigantes del cine ibérico como Buñuel, Berlanga, o Álex de la Iglesia, la pieza se convierte en un regalo para amantes de historias conmovedoras protagonizadas por personajes entrañables, que no siempre son lo que parecen.-

 

Descargá la aplicación U Torrent Web desde cualquier ordenador y, a continuación, los links que adjuntamos al pie de cada nota descargarán por default el film recomendado. Utilizando una metáfora didáctica, U Torrent Web será tu carrito de supermercado, y el link que te propongamos remitirá a la góndola del supermercado, donde hallarás el producto en cuestión para su descarga.

Link para descarga de Torrent:

https://tomadivx.net/pelicula/30160/La-cena

 

 

Esa cosa con plumas

DIJO EL CUERVO "NUNCA MÁS"

Max Porter (High Wycombe, Reino Unido, 1981) es editor de Granta Books y Portobello Books. Su primera novela, El duelo es esa cosa con alas, ganó numerosos premios internacionales, entre los que destacan el Dylan Thomas y el Sunday Times/Peters, Fraser + Dunlop al mejor escritor joven del año. También fue finalista del Guardian First Book Award y del Goldsmiths Prize. Su obra ha sido traducida a veintisiete idiomas.

El título de ese libro ya incluye un spoiler que Dylan Southern, director de su adaptación al cine, decidió eliminar del título del film.

Y esa fue una decisión tan atinada que, quienes desconocíamos la obra original, al ver su versión cinematográfica tardamos en decidir si se enmarcaba en el género fantástico o el drama sicológico que realmente es (bastará con pensar, por ejemplo, en la magistral Donde viven los monstruos, cuento infantil de Maurice Sendak, también adaptado al cine por Spike Jonze en 2009, que relata el periplo imaginario de un niño que se niega a aceptar la separación de sus padres y a la nueva pareja de su madre)

Su trama se ubica en un departamento de Londres, donde dos niños pequeños (los muy versátiles hermanitos Richard y Henry Boxall) afrontan la tristeza por la repentina muerte de su madre. Tras el fallecimiento de su esposa, el padre (un descollante Benedict Cumberbacht) se hunde en un pozo depresivo. En medio de semejante desconsuelo, la familia recibe la misteriosa visita de un humanoide con aspecto de cuervo - acorde al personaje que el dueño de casa, dibujante de cómics, está pergeñando -, oscuro pajarraco que amenaza con permanecer en la casa hasta que sanen las heridas familiares. Este ser se erige como antagonista, embustero, protector, terapeuta, y hasta niñero.

En ese trance, y lidiando con dos pequeños sumamente inquietos, el hombre irá superando el trauma de la viudez a lo largo de una estructura narrativa segmentada en base a la presentación de sus personajes: PAPÁ, CUERVO, NIÑOS, y DEMONIO, secuencia que incluye un momento que a los cultores de lo siniestro les recordará la premisa del relato La pata del mono, de W. W. Jacobs.

Una historia plena de imaginación, ideal para espectadores dispuestos a atravesar las tinieblas contestes de que nunca ha estado más oscuro como antes de aclarar.-

 

Descargá la aplicación U Torrent Web desde cualquier ordenador y, a continuación, los links que adjuntamos al pie de cada nota descargarán por default el film recomendado. Utilizando una metáfora didáctica, U Torrent Web será tu carrito de supermercado, y el link que te propongamos remitirá a la góndola del supermercado, donde hallarás el producto en cuestión para su descarga.

Link para descarga de Torrent: 

https://dontorrent.pink/pelicula/30331/Esa-Cosa-con-Alas

Eddington

PANDEMONIUM

EN LA ALDEA GLOBAL 

“Y aunque es malo mantenerse aislado

cuando todo el mundo está tan conectado

si el diablo gobierna hay que tener cuidado

la cultura nunca puede estar de lado

no todo está en venta, no todo es mercado

árbol sin raíces no aguanta parado

ningún temporal”. 

Fragmento de “Santa Marta”,

canción del dúo uruguayo Larbanois - Carrero.

  

A decir verdad, no hemos visto aún Torrente Presidente, la sexta entrega de la saga sobre el policía guarro, misógino y fascistoide creado por Santiago Segura, pero, sin embargo - admiradores al fin y al cabo de su director y protagonista -,  hemos accedido a la mar de críticas sobre el film, ejercidas tanto por exégetas como por detractores, y hete aquí que ambos coinciden en que este “no deja títere con cabeza” (como decimos en estas latitudes) Es decir, que defenestra por igual a conservadores y progresistas. Y esto último ha incomodado sobre todo a los admiradores de Segura identificados con la izquierda.

Al cabo de ver Eddington, otra comedia negra y feroz dirigida por Ari Aster (Hereditary, Midsommar, Beau tiene miedo), que poco tiene que ver con la estética o la narrativa del dire/actor español, pero que también demuele con igual saña tanto a estadounidenses justos como a réprobos, sentimos la tentación de cuestionarnos si la crisis civilizatoria en curso es de tal dimensión que viene fomentando narrativas tan nihilistas que se limitan a impugnar de cuajo el presente sin ofrecer la más mínima dosis de esperanza en la especie humana.

En clave “pueblo chico, infierno grande”, y a la manera de Fargo (1996, Joel Coen), el director sitúa la acción en una pequeña localidad perdida en el desierto de Nuevo Méjico, en la que, en plena cuarentena por el COVID 19, el negacionista sheriff local - otra memorable interpretación del inefable Joaquin Phoenix - litigará hasta el paroxismo con un alcalde encarnado por Pedro Pascal, que saca partido de la pandemia. El diferendo, alimentado por viejos rencores que comprometen al matrimonio del primero, escalará desencadenando prácticamente una guerra civil entre los habitantes del lugar, quienes solo confiarán en sus respectivos grupos de referencia (pueblos originarios, activistas ambientales, militantes antifascistas), sin establecer alianzas de ninguna naturaleza y confrontando con una virulencia que los arrastrará al filo del aniquilamiento colectivo. En el film no hay héroes ni villanos absolutos, y cuesta empatizar con cualquiera de sus protagonistas principales. De este modo, Aster despliega una lapidaria crítica sobre la contemporaneidad de su país, que incluye duros cuestionamientos al uso de las redes sociales y el individualismo propio de la época.

Ideal para amantes de vertiginosos ritmos narrativos, del humor más impiadoso… y para fanáticos del actor que conquistara un Óscar con su interpretación del Joker.-

 

Descargá la aplicación U Torrent Web desde cualquier ordenador y, a continuación, los links que adjuntamos al pie de cada nota descargarán por default el film recomendado. Utilizando una metáfora didáctica, U Torrent Web será tu carrito de supermercado, y el link que te propongamos remitirá a la góndola del supermercado, donde hallarás el producto en cuestión para su descarga.

Link para descarga de Torrent:

https://dontorrent.reisen/pelicula/29690/Eddington

RECOMENDACIONES 

Blood Relatives

LA SANGRE LLAMA

Plano General Panorámico de un coche avanzando por una carretera desértica de las que Hollywood acostumbra mostrar en gran parte de sus road movies. Está a punto de amanecer. Quien pilotea el vehículo estaciona en el playón de una gasolinera, lo cubre por completo con una lona, y se dispone a dormir en su interior.

Así se presenta el protagonista principal de esta comedia negra, suerte de “llanero solitario” con apariencia de rockabilly, al que persigue una menor de edad, que dará con él cuando este se hospede en un motel, generando el prejuicioso malentendido de la encargada, quien procurará desalojar a ambos arma en mano, desencadenando la furia de la jovencita, que la estampará de un manotazo contra una pared desplegando una fuerza sobrehumana, y sorprendiendo al sujeto que persigue, a quien proporcionará a continuación la información necesaria como para que el hombre entienda que dicha intrusa es el fruto de una relación fugaz perpetrada por él 15 años atrás.

La premisa de este ingenioso y divertido film de 2022 dirigido por su protagonista (Noah Segan) queda expuesta con meridiana claridad cuando la chica exige conocer su naturaleza preguntando “¿qué soy?”.

De ahí en más, ambos personajes inaugurarán una cabalgata signada por nuevas búsquedas, rechazos, y reencuentros… hasta que ella (Victoria Moroles) se sale con la suya y convence a quien se resiste a ejercer como padre de que al menos lo intente.

El resto consistirá en ensayar una dieta lo menos peligrosa posible para los humanos que encuentren en su camino, sentar cabeza consiguiendo trabajo, techo, y escuela, e intentar constituirse como familia.

Un detalle narrativo muy simpático será que mientras ejerzan una vida nómade, cada tanto aparecerán subtítulos indicando referencias espaciales (Texas, Oklahoma, Nebraska), pero a partir de que se arraiguen, tales referencias pasarán a ser temporales (al cabo de un par de días, tres meses después, etc.)

Zumbona fábula sobre la madurez y la asunción de responsabilidades sobre aquellos seres que traemos al mundo, con el circunstancial ingrediente de un pura raza y una híbrida que no requieren precisamente de agua para saciar su sed.-

 

Descargá la aplicación U Torrent Web desde cualquier ordenador y, a continuación, los links que adjuntamos al pie de cada nota descargarán por default el film recomendado. Utilizando una metáfora didáctica, U Torrent Web será tu carrito de supermercado, y el link que te propongamos remitirá a la góndola del supermercado, donde hallarás el producto en cuestión para su descarga.

Link para descarga de Torrent:

https://dontorrent.pink/pelicula/29910/Blood-Relatives

RECOMENDACIONES 

Bride!

MARY SHELLEY EN TIEMPOS DEL ME TOO

Lo sabemos, ya se han gastado tinta y saliva suficientes en reseñar este film. Pero insistimos: No somos un portal de estrenos sino uno dedicado al disfrute cinéfilo más intemporal.

Mal podríamos abordar la consideración del título que nos ocupa sin hacer referencia a su autora, Margalit Ruth Gyllenhaal - conocida como Maggie Gyllenhaal -, que con esta producción tal vez ha logrado su obra más relevante hasta la fecha. Se trata de una actriz y realizadora de cine estadounidense,  nominada al premio Óscar y cuatro veces a los premios Globo de Oro, que ganó en una ocasión. Como directora también ganó el premio al mejor guion del 78° Festival de Cine de Venecia por su primera película, La hija oscura (2021) Es hija del director Stephen Gyllenhaal y de la escritora Naomi Foner Gyllenhaal, y hermana mayor del actor Jake Gyllenhaal. Maggie comenzó su carrera como actriz en una película dirigida por su padre, y luego consiguió reconocimiento junto a su hermano a través de Donnie Darko (2001), una producción independiente que acabó convirtiéndose en película de culto. Su carrera detrás de cámara remontó vuelo tras la comedia sadomasoquista, La secretaria (2002), con la que recibió buenas críticas y una nominación al premio Globo de Oro. Podría decirse que, en este caso, ensaya la historia que a la autora de la novela Frankenstein o el Prometeo moderno le habría quedado pendiente.

Con tal presupuesto arranca el film, recurriendo a un close up en blanco y negro de aquella escritora decimonónica, atrapada post mortem en un oscuro limbo desde el que habrá de relatarnos los acontecimientos que supuestamente se dejó en el tintero tras publicar la obra que le concedió una fama imperecedera, parasitando cada tanto la mente de la protagonista, y desplegando una radicalidad feminista larvada en su época pero manifiesta en la nuestra.

La acción principal arranca en Chicago, a mediados de los años 30, mientras tiene lugar una reunión de mafiosos rodeados de damas de compañía en un cabaret privado. Ahí ocurrirá el incidente que conducirá a la futura heroína del film (una desaforada y memorable Jessie Buckley) al rol que ocupó Elsa Lanchester en aquella joya de James Whale titulada La Novia de Frankenstein (1935) A continuación, entrará en escena La Criatura del Dr. Víctor Frankenstein (un conmovedor Christian Bale, que da vida a un monstruo sumamente sociable e indispuesto a causar problemas), que ha vagado por algo más de un siglo con una insoportable soledad a cuestas, y habrá de solicitarle respetuosamente a una discípula de su creador (entrañable interpretación de Annette Bening) que le proporcione una compañera semejante a él. Al cabo de algún retaceo por parte de la científica en cuestión, la elegida para experimento de reanimación terminará siendo la jovencita rebelde que abochornara a sus mentores en la escena inaugural. Cuando esta vuelva a la vida y haga dupla con su pretendiente, motorizará un verdadero pandemónium en el marco del cual se empeñará en recordar su propia identidad, a la vez que ejercerá como testigo vengador de todas sus compañeras de oficio oportunamente silenciadas por los delincuentes que disfrutaran de sus favores, y perseguida por el competitivo tándem detectivesco estelarizado por Peter Sarsgaard y Penélope Cruz.

De este modo, el film construye una versión freak de Bonnie and Clyde, y quizás  la pareja disfuncional que Joker. Folie a deux (2024, Todd Phillips) no alcanzó a fraguar, aquí también embarcada en un frenético romance que tendrá como telón de fondo algunos musicales hollywoodenses - a los que esa dupla intentará emular en alguna fiesta de la alta sociedad - protagonizados por una suerte de Fred Astaire encarnado por el hermano de la directora.

En resumidas cuentas, desde esa protagonista que finalmente acabará autoafirmándose como “novia de nadie”, hasta la detective que dará un paso al frente cargando con todo el peso del caso que le toca investigar, pasando por una científica descollante que mantiene a resguardo sus irrepetibles talentos, estamos ante un film plagado de heroínas, que a su turno, cada vez que les toque eludir algún trance comprometedor, en vez de apelar a un “no” rotundo y más bien masculino, apelarán a la delicada frase "preferiría evitarlo".

Perlita ideal para quienes disfruten de las múltiples variantes desprendidas de la historia que dio a luz aquella jovencita atormentada por una fallida maternidad, durante una tormentosa noche del Siglo XIX, en la Villa Diodati donde la hospedó Lord Byron.- 

 

Descargá la aplicación U Torrent Web desde cualquier ordenador y, a continuación, los links que adjuntamos al pie de cada nota descargarán por default el film recomendado. Utilizando una metáfora didáctica, U Torrent Web será tu carrito de supermercado, y el link que te propongamos remitirá a la góndola del supermercado, donde hallarás el producto en cuestión para su descarga.

Link para descarga de Torrent:

https://dontorrent.reisen/pelicula/30371/La-novia