MONDO PLYMPTON

Es poco probable que en el Siglo XXI el público afecto a la animación - cada vez más dirigida a espectadores de todas las edades - suponga que en el Olimpo de ese arte solo habitan el creador de Mickey Mouse, el del Gato Félix, el de Bugs Bunny, el de Los Simpsons, o los de South Park.

La escasamente conocida filmografía del célebre animador estadounidense Bill Plympton, por ejemplo, en Argentina fue oportunamente difundida a través del programa televisivo “Caloi en su tinta” (1990 - 2008, TV Pública)

Algunos de sus títulos más destacados son “Las Hermanas Androide”, que nos presenta a dos simpáticas coristas antisoviéticas; “Drawing Lessons #2” (1985), clase de dibujo brindada por una línea… que de pronto se distrae añorando a una tal Vera; “Tu cara” (1987), corto oportunamente nominado al Óscar; “Amor en carril rápido”; “Uno de estos días” (1985); “Cómo besar” (1988); “25 maneras de dejar de fumar”; “Plymptoons” (1990); “El sabio” (1990); “Las cosas se ponen feas” (1992); “Desenfunda”; el videoclip “Carreteras difuminadas”; “Cómo hacerle el amor a una mujer”; “Pelo de la nariz” (1995); “Huele las flores” (1996); “Boney D” (1996); “Plympmanía” (1996); “Sexo y violencia” (1997); “La apasionante vida de un árbol” (1998), que describe desde el disfrute colectivo del protagonista del título hasta su poda y utilización como adorno navideño; “Más sexo y violencia” (1998), que exhibe - por primera vez al menos para nosotros - el alevoso ingreso de un pene en una boca femenina visto desde dentro de la misma; “Cine sorpresa” (1999); “No puedes correr más que Jesús” (2000); “Comer” (2001); “Parking” (2002); “Perro guardián” (2004); el muy poético “La flor y el ventilador” (2005); y “Perro lazarillo” (2006)

Con su inconfundible estilo gráfico de carácter gestual - que recuerda a grandes dibujantes norteamericanos de los años 50, como Andrew Loomis -  y recurriendo a menudo al procedimiento de MoCap (captura del movimiento humano para ilustrarlo encima), el combo incluye el desarrollo de unos cuántos chistes que en la prensa bien hubieran podido publicarse en forma de ilustración unitaria, casi siempre con la colaboración de John Donnelly en la fotografía y de Maureen Mc Elheron en la música.

Llegados hasta aquí, resulta ineludible rendir un sincero homenaje a la figura del Maestro Oscar Desplats - pionero de la animación nacional con quien tuvimos el honor de dictar  numerosas clases de diseño audiovisual -, dado que en ocasión de presentarse en la Escuela Da Vinci de Buenos Aires la Asociación de Animadorxs Cinematográficxs de la Argentina (A.A.C.A), Yiyo Addams, otro valuarte de ese quehacer local, tuvo la atinada ocurrencia de compararlo con un personaje de Plympton.

Aventurarse a la obra de este maestro expande la noción de que el arte visual se circunscribe a Leonardo, Van Gogh, o Picasso.-

Referencia: https://www.youtube.com/watch?v=wY8M5SAw8yk